Bonjours à vous tous, mon parcourt artistique actuel est autodidacte et c’est suite à un accident de travail que j’ai développer mon intérêt de l’art dont la peinture.
De mon invalidité à laquelle  je ne pouvais ouvrir un pot de beurre d’arachide ou simplement tenir le pinceau était une tâche en elle.

Mon objectif de récupérer ma mobilité et de développer des techniques. Aujourd’hui j’exprime ma fierté et ma reconnaissance à l’art qui m’a guider dans mon développement. Dernièrement  retraité je désir poursuivre mon cheminement d’artiste .

Ma pratique actuelle

Depuis quelques années, j’ai développé ma propre approche Gyotaku qui allie rigueur et sensibilité artistique. Je conserve les étapes essentielles (préparation du spécimen, encrage, impression) et y intègre des techniques contemporaines (peinture, pastel, collage) pour révéler ma vision personnelle.

L’objectif est de présenter chaque spécimen avec précision et poésie, afin que le spectateur perçoive à la fois le réel et mon interprétation artistique.

Gyotaku — précision et observation

Le Gyotaku est une technique d’impression directe sur papier à partir d’un spécimen réel, destinée à reproduire fidèlement textures, lignes et motifs. Originellement noir et blanc, il s’est enrichi de touches de couleur qui respectent l’authenticité du sujet.

Roniray, artiste visuel, explore le réel par le Gyotaku, mariant rigueur documentaire et sensibilité personnelle. Sa pratique actuelle mêle les gestes traditionnels à des techniques contemporaines (peinture, pastel, collage) pour révéler une vision hybride et poétique des sujets.

L’Art de la Micro-Sculpture : La Magie des Noyaux d’Avocat

Dans un monde où l’art se réinvente en permanence, je me spécialise dans la micro-sculpture, utilisant des noyaux d’avocat comme matière première. Chaque pièce que je crée rend hommage à la beauté de la nature et à l’ingéniosité humaine. Grâce à ma vision artistique, je transforme ces éléments organiques en œuvres délicates et uniques, capturant l’essence de la vie sous un nouveau jour.

Mon travail incarne la fusion de la durabilité et de l’esthétique, révélant la richesse cachée dans des matériaux souvent négligés. Chaque sculpture raconte une histoire, constituant une invitation à redécouvrir la beauté du monde naturel.