Biographie

L’artiste Maggie Romanovici (Magdalena Mateescu) est née en Roumanie, pendant la dictature communiste. Dans une société fermée, il y avait une attirance pour les arts et la culture en général comme seule échappatoire dans la vie. Maggie a montré très tôt un penchant naturel pour le dessin et les crayons de couleur. À l’école primaire, les enseignants ont remarqué que Maggie était très douée pour le dessin. Son père, ayant également eu un penchant pour la peinture, a exercé une influence importante sur le développement artistique de sa fille. Alors Maggie a commencé à fréquenter une école d’art. Ici, pendant six ans, elle a formellement appris le dessin, l’aquarelle, la peinture à l’huile et tout ce que contenait le programme scolaire. Puis elle a continué à se perfectionner dans des cours particuliers avec des peintres locaux consacrés. Sa première participation à une exposition remonte à l’âge de 12 ans, avec une peinture à l’huile. D’autres ont suivi.

Parce que le régime communiste de sa Roumanie natale ne favorisait pas une carrière artistique, Maggie a choisi d’enseigner les langues. Le contact avec l’art ne l’a jamais quittée, mais ce n’est que plus tard dans sa vie et au Canada que Maggie est revenue à la peinture à plein temps.

Les premières années sont consacrées à la peinture figurative, mais peu à peu Maggie découvre la liberté d’expression offerte par la peinture abstraite. Elle a continué à suivre des cours d’art sur de nouvelles techniques et de nouveaux matériaux pour enrichir et peaufiner sa façon de s’exprimer. Sa curiosité et son envie de progresser restent constantes.

Maggie est membre de l’Association des artistes de Kirkland, du Cercle des artistes de l’Ouest-de-l’Île, de CAPSQ, de WASMontréal, de la Corporation Rose-Art, de la Maison des Arts St-Faustin et est ex-membre permanente de la Galerie Lenoir. Elle vit à Montréal. Dans les cinq dernières années, Maggie a participé à 58 expositions collectives, 30 expositions virtuelles, une exposition en duo, trois expositions solos, huit concours, trois symposiums, deux Salons des Artistes, deux expositions internationales, choisie artiste de l’année en 2022-2023, une médaille de bronze, une œuvre coup-de-cœur exposée à la municipalité de Kirkland pendant un an. 

Démarche artistique

Je puise mon inspiration dans mes nombreuses expériences de vie vécues dans différents pays, des voyages dans plusieurs autres, des moments de la vie quotidienne, de la culture et de la nature.

Je suis à l’aise avec l’huile et l’acrylique, mais j’aime me plonger dans l’aquarelle ou l’encre et l’alcool. Je favorise également les techniques mixtes par l’introduction de collages, le mélange de médiums, pâte à texture, or, argent, tissus, etc. Je privilégie la superposition des traits de couleurs à la spatule, mais j’aime aussi les effets de glacis lisses. Je produis des œuvres abstraites dans lesquelles les idées, les émotions sont saisies par les couleurs et par les mouvements. Les tableaux qui en résultent se distinguent par des couleurs vives et vibrantes, des textures surprenantes, des mouvements fluides et dynamiques, qui donnent un vrai régal pour les yeux et nourrissent l’esprit. Les coups de pinceau ou de spatule donnent toujours direction et fluidité à la création, facile à suivre à l’œil.

Pour moi, la peinture est très personnelle. En m’y plongeant, je deviens de plus en plus libre et révélatrice de moi-même. La peinture qui en résulte n’est rien d’autre qu’un échange entre mon monde intérieur et le monde extérieur.

La plupart de mes œuvres expriment mes sentiments par rapport à la magnifique nature du Québec. Je trouve le ciel d’ici unique. Les cours d’eaux me fascinent par leur force. Chaque saison me surprend, mais l’automne est mon coup de cœur. Un voyage jusqu’à Sept-Iles m’a appris les jeux de la lumière et de l’ombre sur la vaste étendu du pays. Une quarantaine de mes œuvres reflètent cette beauté naturelle et les sentiments qu’elle provoque en moi.

Fidèle à ma manière de peindre, je varie les techniques pour les adapter au sujet ou au thème du tableau. Il y a de la texture pour les rivières, des glacis pour les lacs, des couches superposées à la spatule qui évoquent les ressentis plus forts. La nature au Québec est plaine de vigueur, forte, impressionnante, accablante, terrifiante, mais aussi douce, accueillante. Mon imaginaire se sent captivé par cet environnement et d’ici découle le besoin artistique de produire des œuvres libératoires et de communiquer mes ressentis à la communauté.